EXPOSITORES. EX.2
MASQUELIBROS. FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO DE ARTISTA DE MADRID
Anamusma - Ángel Cajal - Claudia Ospina - Gloria Donato - Jesús Herrero - Kae Newcomb - Mª Luisa Assens - Raquel de Prada - Sandra F. sarasola - Társila Jiménez - Tonia Trujillo - Israel Luengo
Desde que comenzamos esta aventura, MASQUELIBROS se configura como un espacio fundamentalmente de reflexión sobre la situación de los libros de artista y la edición contemporánea, dentro del arte del siglo XXI. Nos une la pasión por el arte y bajo esta premisa seguimos trabajando con entusiasmo en un proyecto abierto y en constante evolución.
MASQUELIBROS ha cumplido ya cinco años, encarando esta 5ª edición con las mismas ganas que el primer día, contando con el apoyo y la colaboración del Ayuntamiento de Madrid, del Ministerio de Cultura y de todos los sectores implicados, seguros que la feria está en el camino correcto para su consolidación como evento cultural imprescindible.
El equipo de MASQUELIBROS
CAROLE TEXIER.
París (Francia)
grabadora reconocida en el panorama francés y español por su estilo característico: la sobriedad, elg rafismo de su trazo y el uso del vacío, dejando gran libertad de interpretación al espectador, presenta para esta 2ª edición de EX, varios trabajos: pequeños libros confeccionados a partir de fragmentos de grabados, resultando sugerentes puzles criptográficos.
Igualmente es una oportunidad para volver a ver en directo su libro de artista "Nazarenos de Sevilla" y, alejado de su trabajo habitual "Los sueños de Oscar (le reve d'Oscar)", máquinas combinatorias de palabras que tejen extraños poemas al azar, a modo de los cadaveres exquisitos de los dadaístas y surrealistas.
FRAC DE MEDUSAS
Madrid
Frac de Medusas es una asociación cultural que publica imágenes y textos inéditos, descatalogados o nunca antes traducidos o distribuidos en España.
Constituida en Madrid en 2014, la asociación tiene como objetivo principal la revalorización del libro como objeto, estimulando la colaboración entre poetas, escritores, artistas y diseñadores.
JUAN SANDE
Huelva
La obra que presenta Juan sande se nutre de lo cotidiano, de su visión del mundo que le rodea, de la relación existente entre la dualidad interior/exterior: todo lo que se expone a su alrededor es materia merecedora de su atención en un acercamiento poético a la cotianidad. Partiendo de la realidad de las cosas, estas se ven envueltas, una vez pasadas por el filtro de su mirada, por un halo de misterio que produce una desviación de la fotografía hacia el mundo de lo onírico.
"Libreta de un fotógrafo", dos pequeños ejemplares de libros de autor, producidos artesanalmente, con una tirada de 20 ejemplares, son simples apuntes que en forma de imágenes, se van anotando en diferentes periodos. "Trazos grises sobre un cielo celeste", se presenta en una cajita que contiene cuatro fotografías, donde la imagen son simples trazos en b/n de gaviotas volando sobre el cielo. "Directo al contenedor", serie de fotografías en color, donde todo objeto que estamos dispuestos a tirar a la basura, se convierte en formas estéticas y agradables a la mirada, transformándolas en pequeñas obras de arte.
http://www.juansande.com/
CHARO CORRALES
Sevilla
Comenzó su formación en fotografía analógica en Madrid para luego formarse en produndidad en Londres, donde se graduó en Medios de la Comunicación Audiovisual por la Universidad de Westminster, 1997.
En el año 2000 realizó un máster en diseño y media por la misma universidad. Su trabajo explora el tema de la identidad personal/colectiva, es sus más variados aspectos, tocando temas como el cuerpo, la edad, la pertenencia
(emigración/inmigración), la identidad femenina...usando su cuerpo y el autorretrato como medio de expresión. Forma, junto con Aline P. el colectivo Bendita Mujer desde marzo de 2014.
EDICIONES DE FANGO. Teresa Aguilar + Lola Crespo
Sevilla
Teresa Aguilar es una de las ceramistas más vanguardistas del panorama sevillano. Cada obra suya es una pieza de arte única, fabricada a torno o modelada a mano, terminada con esmaltes aplicados a alta y baja temperatura, inspiradas en la vida real (o imaginada). Su taller-tienda de la c/ Vara del Rey es una preciosa casa de magia y poesía abierta a la fusión de las artes.
Lola Crespo es historiadora del arte, periodista y poeta. Busca y rebusca en el lenguaje para conocer el esqueleto de su naturaleza, los limites de la experiencia. Escribe y reescribe, auna la performance con la poesía, se mancha los dedos de pintura y se sabe en la esquina de los días. Publica asiduamente en todas partes, también en las paredes.
Ambas están inmersas en su nuevo proyecto: Ediciones de Fango.
CARLOTA SAGRADO
Asturias
Licenciada en BBAA por la Universidad de Vigo, técnico superior de arte, Carlota Sagrado se encuentra siempre en la búsqueda del desarrollo creativo como parte del crecimiento personal. Artista multidisciplinar, ha explorado diferentes especialidades como la pintura, el grabado, la cerámica o la edición de libros, siendo esta última la que le mueve en la actualidad hacia la creación de nuevos proyectos.
MIGUEL URBANO
Málaga
Bajo el título de "La calle, un escenario", "Ad-Libitum" y "Periferias", el autor presenta tres ediciones fotográficas extraídas de sus últimos trabajos.
En la serie "La Calle, un escenario", inadaga en la ciudad, despojándose de cualquier idea preconcebida, caminando como un flaneur armado con una cámara, a la que le interesa mucho más que lo que ve, la forma en que lo ve. "Ad Libitum" es una serie de temática libre, en donde prevalece el nivel preconsciente, intuitivo, antes que el estricto cálculo fotográfico. En "Periferias" se explora el abandono, las nuevas ruinas donde lo desecho contamina de tiempo a lo todavía nuevo que empiza a descomponerse: la ciudad como desgaste y residuo, signo de que lo flamante será viejo, según la ley del tiempo y la diligencia negligente de los seres humanos. Las antenas de telefonía y las torres eléctricas parecen elevarse en esta serie sobre un país vacío, sobre una multitud de coches solitarios en aparcamientos en los que no se ve a nadie. No hay seres humanos, evaporados en estas imágenes, quizá de ciencia-ficción, que permiten concebir un planeta deshabitado, pero sembrado de las huellas de quiens fueron sus habitantes.
NOPRESENT
Los Santos de Maimona (Badajoz)
nopresent es un proyecto editorial experimental enfocado en publicaciones de jóvenes artistas y textos críticos que no pertenecen ni a la teoría curatorial, ni al arte de acción, ni al feminismo, sino a punto difuso intermedio.
Para la 2ª edición de EX, nopresent presentará el trabajo de cuatro artistas con los que ha editado trabajos específicos durante 2016: María Alcaide, Rubén Barroso, Rafael Jiménez y Jose Iglesias Gª Arenal, cuatro proyectos sobre la espiritualidad de una Europa en redefinición.
TRES G
Madrid
Libros de artista y para libros de artista.
Colección de papeles y telas para encuadernación con técnicas y tintas de grabado, monotipos originales para libros de autor. Grabados únicos y de pequeño formato, inspirados en los libros en exposición. Talleres para encuadernadores y artistas que quiera aprender a estampar sus propios papeles o telas, se ofrece el espacio del taller como espacio de trabajo para artistas, desarrollo de obra, cursos...
http://grabadosgloriagallego.com/
LOST FLAMENCO TAPES
Sevilla
The Lost Flamenco tapes es un proyecto de recuperación de viejas cintas de casete perdidas y encontradas en diversos espacios (casas, derribos, calles...) como ediciones memorialísticas que la cultura popular andaluza y espeañola más heterodoxa sacó al mercado entre finales de la década de los 60 y mediados de los 80.
ARTÁGORA GALERÍA VIRTUAL
Vicent Feliú - Javier Martínez Ancín - José Miguel Negro Macho
Sevilla
Artágora ha participado en diversas ferias de libros de artista, en ciudades como Barcelona. Bologna, Huelva, Madrid, Sevilla. Destacamos la participación en la sección Book In de la feria Estampa (Madrid, 2010 y 2011), Arts Libris (Barcelona, 2011 y 2012), ArteLibro (Bolgna, Italia, 2012), Masquelibros (Madrid, 2012, 2013, 2014, 2015 y 2016), Laee (Sevilla, 2013), Sinlugar (Huelva, 2014) y EX (Sevilla, 2015).
LAURA CHARLIE
Madrid
Sugerencias de escritura. En contenedores recuperados, ilustraciones, frases, objetos, subjetivamente relacionados con varias temáticas: amistad, péridad, creatividad, misterio, viajes...
Una oferta, un juego, a quien quiera para lo que quiera: un kit básico, un equipaje mínimo para generar impresiones, viajar a través de una historia, sugerida y por hacer, para construir un libro propio ilustrado.
ROCÍO ACOSTA
Sevilla
Con un par de décadas de esxperiencia en las artes plásticas y tras para por los talleres de varios pintores y grabadores, a los que ella considera sus maestros corpóreos (luego están los otros, de los que aprendió y aprende en los museos de todo el mundo), Rocío Acosta aplica todo lo asimilado enpara llevar a cabo su investigación personal sobre el subsuelo más profundo del arte. Trabaja por igual la pintura, el dibujo, el grabado o los libros de artista; tanto con las técnicas occidentales que la han amamantado como con las orientales que la cautivan, con todo ello nos ofrece una obra que nos hace reflexionar planteándonos preguntas sin respuestas que no necesitan, a pesar de la sorpresa placenteramente inquieta inherente a su obra.
(Carlo Geanini)
FRANCISCA ALFONSO
Huelva
Hace varios años emprendí un viaje, una pasión, un diálogo entre los libros y las artes plásticas, entre el humor y la poesía, y en ese camino cuento las historias que los materiales me susurran.
Mi proyecto sigue una estrategia casi inconsciente, la diversificación de estilo, temática y formato, aunque finalmente el resultado sea una forma muy particular de "hilar" recursos e imaginación, en realidad me limito a jugar con todo lo que llega a mis manos confiando plenamente en el proceso (disculpen la osadía).
https://franciscalfonso.wordpress.com/
AURE GALLEGO
Sevilla
Aure Gallego presenta en EX.2 piezas en las que continúa dialogando con el libro y la plástica, la escritura y la poesía visual. Usando libros como sportes físicos, libros de papel y cartón, de carne y hueso, se crean abstracciones pictóricas. Obras-escultura-libro que provocan la degustación de texturas y color. Libros: algo más que libros, pero mucho menos, que ya nunca más podrán ser leídos. Igualmente destacar otra faceta en la que el artista ha trabajado en los últimos meses: asemic-writing (escritura asémica): trabajos sobre hojas de papel en las que esclusivamente a partir del gesto de la escritura, letras, cifras aleatorias, garabatos, caligrafías automáticas, sin sentido semántico posible, creando páginas de emcoión y lírica, invitando al lector-espectador a una posible forma de entender lo literario como el trazo y el pulso de quien lo escribe.
www.auregallego.com
LAS CIERVAS. REVISTA ILUSTRADA HECHA A MANO. FLAMENCO Y ACTITUD
Sevilla
Las Ciervas es un proyecto de edición de artista de Rubén Barroso. Todos los números son peizas originales y singualres y están hechas a mano una a una.
Puede ser considerada como una recista de arte, de estética, de humor, de acertijos, de poesía visual, de pasatiempos, de instrucciones, como una revista-objeto, como una caja de juegos reunidos...o como lo que usted considere más oportuno.
este décimo cuarto está dedicado al flamenco y sus derivas conceptuales.
MARTA G. RANGEL
Sevilla
Artista visual e intérprete sonora, nace en Sevilla en octubre de 1973. Desde pequeña le gustaron de manera destacada el dibujo, el collage y la pintura, pero no es hasta 2008 cuando decide incorpora a su vida de manera más destacada el arte plástico iniciando sus estudios en la Facultad de BBAA de Sevilla en la especialidad de diseño y grabado. Terminando la especialidad en 2014, actualmente, siendo incapaz de encasillarse en un sólo lenguaje expresivo, convive con sus dos pasiones: la música y las artes visuales, buscando a través de la retroalimentación de ambas facetas una mayor capacidad de expresión.
http://martagomezrangel.wix.com/martagomezrangel#!dibulo-e-ilustraci/c11af
BELLEDA LÓPEZ
Sevilla
Dicen que soy artista multidisciplinar, pero yo más bien me veo como "hacedora de cosas", me encantan los collages, la fotografía, me apasiona la escritura, guarreo pintando, también dicen que soy gestora cultural, pero más bien me veo como agitadora social dentro del mundo del arte y la cultura. Creo en el arte como modo de vida, estoy convencida de que el arte de verdad es la vida, saber disfrutar de cada cosa que el día a día te ofrece y transformarlo para que los demás puedan ser felices. Me gustaría inventar una profesión universal: la de hacedor de felicidad y que todo el mundo se dedicara a eso. Ahora soy recogedora de bragas y hago feliz a mis amigas.
ALINE PART
Pau (Francia)
Para mí, mi arte viene de un cierto handicap, todo lo que quiere decir no cabe en el lenguaje hablado. Crear imágnes, vivirlas, se ha transformado en necesidad, cada vez más. Así llegué al arte y así me sirve todavía para expresar mi rabia, los enfados que tengo en contra de mí, pero también hablo de lo que me molesta en esta sociedad, hablo como persona, como mujer, como madre, como mujer cornuda...cada vez me netrego más a la creación, mi arte es sincero, auténtico. Uso muchos medios como la foto, el dibujo, la performance, el video-arte.
http://alinep.com/
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